曲目列表
专辑简介
专辑介绍：该专辑收录了两位俄罗斯作曲家的大提琴奏鸣曲作品。拉赫玛尼诺夫的奏鸣曲作品19，与肖邦在其大提琴奏鸣曲作品65中提出的模式一致：开始重点放在钢琴上，随后大提琴变得更加自信，在相连的"慢板"中加快了节奏。快板投射出一种坦率的梦幻般的情绪：钢琴似乎在即兴演奏前奏曲，无法控制其激情澎湃，而大提琴则允许其沉淀。当转入F小调时，这段宽广的冥想变得近乎宁静，大提琴在尾声中扮演吟游诗人的角色。终曲由钢琴引出，与开篇的快板开始时一样，充满了狂热和躁动。大提琴不再是什么简单的伴奏者，它为这一作品提供了强烈的情感的真实性和抒情的丰富性。俄罗斯作曲家尼古拉·雅科夫列维奇·米亚科夫斯基（Nikolay Yakovlevich Myaskovsky）仍然被不公正地忽视，他代表了"学识渊博"的一代作曲家（如鲁宾斯坦、柴可夫斯基和塔涅耶夫）与"五人小组"的"业余爱好者"之间的必经过渡。这位不知疲倦的作曲家留下了不少于27部交响曲、协奏曲、13部弦乐四重奏、9部钢琴奏鸣曲、2部大提琴奏鸣曲。专辑中收录的奏鸣曲作品12只有两个乐章，它形成了一种冥想，从一开始就让大提琴在开场的慢板中说话，在钢琴的旋律线下，与大提琴的对话正在建立。作品81就像作品12的开篇，第一个主题，宽广而流畅，在旋律上具有古老的俄罗斯风味，由大提琴陈述。第二主题更有自信，似乎是对C大调贝多芬第102号作品的秘密致敬。中间的安唐舞曲，充满了"旧俄罗斯"的气氛，优雅又令人怀念。艺术家介绍：米哈尔·坎卡（Michal Kanka）1960年出生于布拉格，7岁时在米尔科·斯坎帕的带领下开始学习大提琴。后来，他在布拉格音乐学院学习，师从Viktor Moucka教授（著名的Vlach弦乐四重奏的大提琴手）。在布拉格艺术学院学习期间，在约瑟夫·楚克洛教授的指导下，他于1983年和1984年参加了在洛杉矶举行的G·皮亚蒂戈尔斯基研讨会，与安德烈·纳瓦拉、莫里斯·根德隆和保罗·托特利耶一起学习。1980年，米哈尔·坎卡在国际布拉格之春比赛中获得荣誉奖。一年后，他在捷克斯洛伐克国家比赛中获得了所有类别的大奖。之后，他又于1982年在莫斯科的柴可夫斯基大提琴比赛中获得最高奖，1983年在布拉格之春比赛中获得一等奖。1986年，米哈尔在慕尼黑的ARD国际比赛中获胜。国模人体自慰大尺度裸体
专辑简介：民歌是最本真的民间文化之一，独特的民族地方色彩，生动鲜活的音乐形式，纯朴率真的情感表达，都赋予了这种来自大地，来自乡野，来自生活的声音及传唱不衰的强大生命力。天地轮回，月圆月缺；时光蹉跎，花开花落；那些我们记忆深处流淌的优美旋律，唤醒了沉睡许久的旧日岁月，吹开了遮盖心灵的阴霾尘埃。这部专辑收录了著名歌唱家任桂珍所演唱的多首民歌作品，其演唱音色纯净圆润，吐字清晰真切，行腔自如流畅，感情淳朴细腻。歌手简介：任桂珍（1933年-2020年10月10日），出生于山东临沂，著名女高音歌唱家、歌剧表演艺术家、国家一级演员。1953年赴朝参加了慰问中国人民志愿军的重要活动。1956年起任上海歌剧院主要演员，历任上海歌剧院艺术指导、上海市音乐家协会理事、中国音乐家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国农工民主党中央委员。2010年加入中国共产党。任桂珍同志毕生从事歌剧艺术，曾在《天门岛》、《红珊瑚》、《刘三姐》、《洪湖赤卫队》、《江姐》、《樱海情丝》等几十部歌剧中扮演女主角，创造了众多栩栩如生的不同性格、不同地域、不同身份的妇女形象。其演唱音色纯净圆润，吐字清晰真切，行腔自如流畅，感情淳朴细腻，被誉为“北有郭兰英，南有任桂珍”。
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